หูของคนดู

ในบทความสุดท้ายจากเก้าบทความเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์

และดนตรี John Sloboda ให้เหตุผลว่านักวิจัยต้องศึกษาดนตรีตามที่ผู้คนได้สัมผัสจริง ๆ หากพวกเขาต้องการเข้าใจว่าดนตรีส่งผลต่อความคิดและความรู้สึกอย่างไร

ต้องขอบคุณเทคโนโลยีที่ทำให้เรามีตัวเลือกเพลงที่จะฟัง และสถานที่และเวลาที่จะได้ยินอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน เพลงไม่เคยเข้าถึงได้มากกว่านี้ แต่ไม่เคยมีเรื่องลึกลับและไม่อาจเข้าใจได้มากกว่านี้มาก่อน หลายคนบอกว่าพวกเขาขาดทักษะทางดนตรี เช่น ร้องเพลง เล่นเครื่องดนตรี หรือแต่งเพลง ผู้ใหญ่ 1 ใน 5 เชื่อว่าพวกเขา ‘หูหนวกโทน’ ดังนั้นพวกเขาจึงไม่มองว่าดนตรีเป็นสิ่งที่พวกเขาทำ ค่อนข้างจะรู้สึกว่าดนตรีเป็นสิ่งที่ทำกับพวกเขา เป็นสิ่งที่ในระดับลึกมาก พวกเขาไม่เข้าใจอย่างถ่องแท้

เครดิต: D. PARKINS

การขาดการเชื่อมต่อในปัจจุบันนี้อาจจำกัดการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ของดนตรี หากการวิจัยคือการให้ข้อมูลที่น่าพึงพอใจว่าดนตรีและจิตใจมีปฏิสัมพันธ์กันอย่างไร จะต้องเปิดรับประสบการณ์และบริบททางดนตรีที่หลากหลาย วิทยาศาสตร์ดนตรีตอนนี้โตพอที่จะเสี่ยงมากขึ้นในขอบเขตของการสืบสวน หากวิทยาศาสตร์ต้องการทำให้เข้าใจถึงดนตรีและอธิบายพลังของมันที่ส่งผลต่อเรา ดนตรีจะต้องตรวจสอบดนตรีตามประสบการณ์จริง

วิตามินรุ่น

ดนตรีที่ถูกตัดสิทธิ์ทางดนตรีเป็นสิ่งที่จัดเตรียมไว้สำหรับ ‘ผู้บริโภค’ หรือ ‘ผู้ป่วย’ โดยผู้เชี่ยวชาญหลากหลายกลุ่ม: นักแต่งเพลง โปรดิวเซอร์ นักแสดง แม้แต่เจ้าหน้าที่สาธารณสุข ผู้คนสูญเสียความมั่นใจในการตัดสินและสัญชาตญาณของตนเองเกี่ยวกับเรื่องนี้

การตัดการเชื่อมต่อนี้เกิดขึ้นจริงในช่วง 50 ปีที่ผ่านมาเท่านั้น และพบได้บ่อยที่สุดในประเทศอุตสาหกรรมที่เจริญรุ่งเรือง ในเวลาและสถานที่อื่น ผู้คนมีความสัมพันธ์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นกับดนตรี เพราะพวกเขาช่วยทำดนตรีให้มากที่สุดในชีวิต ผ่านกิจกรรมของชุมชนที่เกี่ยวข้องกับการร้องเพลงและการเต้นรำ และการถ่ายทอดประเพณีด้วยวาจา ความฉงนสนเท่ห์ที่ทันสมัยกับดนตรีอาจเป็นสัญญาณของการสูญเสียการเชื่อมต่อตามธรรมชาตินี้กับการทำดนตรี ผู้คนสามารถล้อมรอบตัวเองด้วยการแสดงระดับมืออาชีพที่ขัดเกลาด้วยการกดปุ่ม ดังนั้นจึงไม่มีแรงจูงใจที่จะร้องเพลงหรือเล่น

การเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรมนี้หมายความว่าละครเพลง

ถูกมองว่าเป็นกล่องยา โดยชิ้นส่วนต่างๆ มีคุณสมบัติการใช้งานที่แตกต่างกัน เช่น ยาระงับประสาทหรือยาโป๊ ‘โมเดลวิตามิน’ นี้อยู่เบื้องหลังการริเริ่มเชิงพาณิชย์ที่ทำให้เข้าใจผิด ซึ่งรวมเอาเพลงที่คัดสรรมาเพื่อช่วยคลายความเครียด เครื่องช่วยผ่อนคลาย หรือแม้แต่ดนตรีเพื่อทำให้ลูกน้อยของคุณฉลาดขึ้น

แต่ดนตรีไม่สามารถบรรลุผลลัพธ์ทางจิตวิทยาที่กำหนดไว้ได้ เนื่องจากเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจหรือคาดการณ์ผลกระทบของมัน หากไม่คำนึงถึงอิทธิพลที่สำคัญอีกสองด้าน ประการแรกเกี่ยวข้องกับผู้ฟัง: อารมณ์ ความทรงจำ ความตั้งใจ ทัศนคติ ทางเลือกและประสบการณ์ของเขา ประการที่สองคือบริบททางสังคมที่ดนตรีได้รับประสบการณ์: มีใครอีกบ้าง เกิดอะไรขึ้น และความสำคัญทางสังคมหรือส่วนบุคคลของงาน

วิทยาศาสตร์เชิงทดลองมักจะส่งเสริมแบบจำลองวิตามินโดยไม่ตั้งใจ นักวิทยาศาสตร์ที่เรียนดนตรีไม่ได้มีทักษะในการแสดงดนตรีหรือการแต่งเพลง ความสัมพันธ์ของเรากับดนตรีนั้นเหมือนกับสังคมส่วนใหญ่ โดยทั่วไปแล้วเป็นความสัมพันธ์ที่คนนอกมองหา ผู้บริโภคมากกว่าโปรดิวเซอร์

นอกจากนี้ วิธีการวิจัยมักลดบทบาทของผู้ฟังในการสร้างการตอบสนอง เราให้ทางเลือกแก่ผู้เข้าร่วมการวิจัยเพียงเล็กน้อยในการตอบสนอง และเรามักจะดึงข้อสรุปของเราจากค่าเฉลี่ยตัวอย่างมากกว่าข้อมูลส่วนบุคคล บทบาทของบริบททางสังคมก็ลดลงในห้องทดลองเช่นกัน โดยที่หัวข้อนั้นจะถูกลบออกจากสถานการณ์ปกติที่พวกเขาจะมีส่วนร่วมกับดนตรี การทำให้เข้าใจง่ายดังกล่าวอาจจำเป็นเพื่อเริ่มต้นการสำรวจในหัวข้อที่ซับซ้อนแต่เนิ่นๆ แต่การวิจัยต้องไม่ติดอยู่ที่ระดับนี้ จำเป็นต้องรวมเอาประสบการณ์จริงของปรากฏการณ์

ขอ​พิจารณา​สอง​สถานการณ์​ที่​จะ​ได้​ยิน​ดนตรี. ในตอนแรก ตัวแบบทดลองจะนอนโดยที่ศีรษะของเธอถูกหนีบไว้ในห้องถ่ายภาพด้วยคลื่นสนามแม่เหล็กที่ใช้งานได้ ล้อมรอบด้วยคนแปลกหน้าในชุดเสื้อคลุมสีขาว เธอเล่นเป็นคู่สั้นของลำดับคอร์ดสังเคราะห์และถามว่าลำดับทั้งสองนั้นเหมือนกันหรือไม่ เธอพบว่ามันน่าเบื่อและค่อนข้างอึดอัด

ในสถานการณ์ที่สอง ผู้ปกครองนั่งอยู่ในห้องโถงของโรงเรียนร่วมกับผู้ปกครองคนอื่น ๆ เฝ้าดูลูกสาววัย 6 ขวบของเธอแสดงดนตรีในที่สาธารณะเป็นครั้งแรก เธอหมกมุ่นอยู่กับงานอย่างเต็มที่ หัวใจของเธอพองโตด้วยความภูมิใจและโล่งใจเมื่อลูกสาวของเธอเล่น Canon ของ Pachelbel โดยปราศจากเหตุร้ายร้ายแรง

บริบทคือราชา

แม้ว่าจะได้ยินแรงกระตุ้นทางดนตรีแบบเดียวกันในทั้งสองสถานการณ์ แต่การศึกษาในห้องปฏิบัติการจะให้ข้อมูลเชิงลึกเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับสถานการณ์คอนเสิร์ตของโรงเรียน การไม่สามารถทำแผนที่โดยตรงจากแรงกระตุ้นทางดนตรีไปสู่ผลทางจิตวิทยาที่คาดเดาได้นี้ไม่ได้เป็นเพียงปัญหาที่ไม่สะดวกเท่านั้น แต่ชี้ให้เห็นถึงความเป็นจริงที่ลึกซึ้ง: ดนตรีเป็นผลผลิตจากวัฒนธรรมมนุษย์ที่พัฒนาอย่างต่อเนื่อง ซึ่งรูปแบบ หน้าที่ และวาทกรรมไม่ตายตัว เป็นสิ่งที่เราตัดสินใจทำ เพลงที่เขียนขึ้นในฐานะโปร

credit : platosusedbooks.com daanishbooks.com maggiesbooks.com politiquebooks.com greentreerepair.com